Angoitia Rodrigo, der von den Kritikern in den darstellenden Künsten gilt als einer der erfahrensten Künstler in Mexiko, gab einen Workshop im Körper landschaftlich schönen Sommer Labor-Profis. Der Workshop wurde von 20 bis 31 Juli im Bereich der Performing Arts Arts Center in San Luis Potosi, Centennial.
In kurzen Interview am Center for the Arts, das Unternehmen auch Direktor des Studio 28, sagte der Workshop von ca. 10 szenischen Künstlern besucht wurde. "Obwohl meine Hauptweg ist der Tanz, neigt ein Großteil der Sinn dessen, was ich tun mit dem Wetter, die Disziplinen miteinander zu vereinbaren. Eigentlich hatte ich fünf oder sechs Spieler in der Gruppe, die einen großen Strom versorgt, so die Werkstatt. Parallel gibt es eine Reflexion in einem Teil der Disziplinen, ergänzen wir uns gegenseitig so, dass jede Partei in ihrer Arbeit unterstützen können, und verbinden sich perfekt mit dem Tanz und Theater.
Im Hinblick auf die Aktualisierung und ihre Bedeutung in anderen Staaten der mexikanischen Republik, der Projektleiter auch Plan B alternative kulturelle Raum, in Studio 28 in der Stadt Xalapa basiert, sagte, dass der Workshop hat bei mehreren Unternehmen gelehrt. "In Veracruz, in der Montage, hat mich eingeladen, um Menschen in Theatergruppen Zug und dann bringen die Choreografie von Vorschlägen, mit Pablo Mandoki im Jahr 2005.
"Ich fing an, diese Elemente zu konkretisieren sind Teil einer Untersuchung, wo ziehe ich die Dinge so authentisch Bewegung Forschung, die eine Technik, die in den Vereinigten Staaten stellt, ist, mehrere Elemente des Butoh-Tanz, dass ich als Elemente der Forschung unter Berücksichtigung bin, nicht sowohl als Element des Sagens, na ja, wird sie dies tun, und gehen Sie dann zu Butoh-Tanz. Integriere ich die Elemente des Butoh auf diese Weise ein wenig beruhigt, die Menschen nicht versuchen, ein Element zu packen und liebevolle wenig Zeit, um Teil des Butoh geworden, diese Integration mehr oder weniger bin ich seit Anfang letzten Jahres vorgeschlagen, " Rodrigo Angoitia betrachtet.
Auf die Elemente und Eigenschaften, um den Künstler für ihr Wachstum detonieren, Angoitia sagte er: "Ich denke, ein Weg, um einige Techniken, die Menschen eine kreative Offenbarung in persönlicher Hinsicht Zugang nutzen können, nicht nach dem Konzept der Arbeit abhängig von der internen Material eines jeden Menschen. Zum Beispiel arbeiteten wir einen Weg, um Auswirkungen der Raum eine Art Graffiti. Wir begannen mit ein paar Ideen, erhalten den Namen jeder Person, dann Themen wie Mama und Papa, dass ein Thema, das an einem Punkt, den ich spürte, Werkstatt war, wird dies zu einem Klick zu machen. Diese Sitzung war sehr "Chida" es war etwas sehr intensiv, weil es ein Problem ist, dass wenn wir uns nähern, von innen wird sehr interessant Polarität ist ein Element, das nicht etwa an einer Halterung zu bekommen, aber das Material, das jeder hat so die Darsteller und Tänzer Darsteller sowohl für den Spieler selber.
Schließlich Rodrigo Angoitia über seine persönlichen Projekte sprach: "Gerade jetzt im August, ich glücklich, dass ich einem fremden Ticket nach Deutschland zu gehen hat mich, ich bin zum 20. Jahrestag der Organisation mit der ich drei Mal teilgenommen haben, eingeladen, als der Tempel Industrie, die auf der Site Specific Performance, die bei dieser Gelegenheit konzentriert sich auf städtischen Raum konzentriert, ist die Arbeit dort und ist unmittelbarer. Und dann gibt es ein Werk, das im Jahr 2008 uraufgeführt wurde, dass der Prozess noch offen ist. Ich werde zwei Stücke nehmen INBA-UAM-Preis in diesem Jahr ist etwas Besonderes bedeutet, dass wir alle jemals gewonnen werden zwei Stücke, eine unveröffentlichte und eine bereits erstellte, werde ich kurz die unveröffentlichten Stück und ist auch ein Werk-Mann Projekt mit dem Namen Amnesia, und das ich denke, wenn man freigeben kann in diesem Jahr in Xalapa, ist es sehr wahrscheinlich, aber nächstes Jahr wird es zu spielen, wo Sie hin müssen.